El escritor/director SCOTT DERRICKSON cubre todo lo relacionado con EL TELÉFONO NEGRO en esta entrevista exclusiva.
Si bien había visto sus películas anteriores, El exorcismo de Emily Rose y la nueva versión del clásico de 1951 El día que la Tierra se detuvo, mi primera presentación real al director y escritor SCOTT DERRICKSON fue con el aterrador Siniestro protagonizada por Ethan Hawke, seguida poco después por la aterradora Líbranos del mal protagonizada por Edgar Ramirez y Eric Bana en una historia de crimen y sobrenatural basada en hechos reales. Nunca hubo duda de que Scott tenía una voz distintiva y bienvenida como escritor y director en el panteón cinematográfico, particularmente cuando se unió a MCU como escritor/director de doctor extraño . Scott demostró con creces que podía captar nuestra atención y asombrarnos con un espectáculo de superhéroes multimillonario que nos sacó el corazón de la garganta con historias íntimas de horror y terror.
Ahora, volviendo a trabajar en equipo con el productor Jason Blum, su socio productor y colaborador frecuente de escritura C. Robert Cargill, y el actor Ethan Hawke, SCOTT DERRICKSON ofrece el thriller psicológico más escalofriante e inquietante de su carrera con EL TELÉFONO NEGRO.
SINOPSIS: “Finney, un niño de 13 años tímido pero inteligente, es secuestrado por un asesino sádico y atrapado en un sótano insonorizado donde gritar es de poca utilidad. Cuando un teléfono desconectado en la pared comienza a sonar, Finney descubre que puede escuchar las voces de las víctimas anteriores del asesino. Y están decididos a asegurarse de que lo que les pasó a ellos no le pase a Finney”.
Dirigida por SCOTT DERRICKSON y escrita por Derrickson y Cargill basada en una historia de Joe Hill, THE BLACK PHONE está protagonizada, entre otros, por Ethan Hawke como 'The Grabber', Mason Thames como 'Finney', Madeleine McGraw como 'Gwen', junto con James Ransone y Jeremy Davies.
Hablando con Scott sobre la película en esta entrevista exclusiva, profundizamos en el desarrollo del guión y construimos sobre el corazón que estaba en la historia original de Joe Hill con experiencias de la propia vida de Scott y encontramos la empatía que vemos y sentimos en la película. trabajar con el director de fotografía Brett Jutkiewicz para desarrollar una gramática visual (que incluye muchas tomas individuales largas en la cámara) y un ancho de banda tonal visual evocador que dio vida al atractivo atemporal del diseño de producción, el carácter y la actitud de Patti Podesta en la década de 1970, la edición y el diseño de la multiplicidad de máscaras. gastado alimenta la historia, colaborando con Jason Blum y más.
por debbie elias, entrevista exclusiva 03/08/2022