JOE SWANBERG: De micro-presupuesto a micro-cerveza – Entrevista exclusiva 1:1

Por: debbie lynn elias

Lo admito. Estoy en el cielo de Joe Swanberg ahora mismo. Actúa, escribe, dirige, produce. Él ofrece extravagantes, extraños, incluso extraños, divertidos y luego, en un abrir y cerrar de ojos, te golpea fuerte con un tema y mensajes que te hacen pensar. Y en este momento, tenemos dos oportunidades de ver dos lados diferentes de Joe Swanberg en la pantalla grande. Con su maravillosa actuación en YOU'RE NEXT, la última película de Adam Wingard que le da la vuelta al horror, y luego su propio DRINKING BUDDIES que marca a Swanberg como un escritor/director más maduro y definido, Joe Swanberg se ha convertido en una propiedad de moda. Salir del mundo de micropresupuestos de los indies como jajaja, balas de plata y V/H/S , en el mundo de las microcervecerías artesanales y el mundo microscópico de las relaciones con DRINKING BUDDIES, Swanberg es considerado, reflexivo y agradecido por la vida que ahora tiene y el crecimiento que está experimentando como hombre y cineasta.

Me senté con Joe para esta entrevista exclusiva 1: 1 hablando de TÚ ERES EL PRÓXIMO, COMPAÑEROS DE BEBER, crecer y hacer películas.

¡Vi TÚ ERES EL PRÓXIMO, que es una de las películas más geniales que he visto en mi vida! Vi tu nombre, Ti West, Larry [Fessenden] y Adam [Wingard] y eso es todo lo que necesitaba para querer ver la película. Luego vi tu actuación: eres desagradable, luego eres engreído y arrogante y te caes, tropiezas y sangras muy bien. Y luego la falsa valentía y el martirio de sacarte una flecha de la espalda. . .Eres el tipo al que solo quieres dar una palmada en la cabeza y decir: '¡Anímate, hombre!'

Sé que sé. Créame. Estoy muy orgulloso y emocionado de tener algo que ver con eso. . [risas] Es un gran papel para interpretar. Cuando me enviaron el guión inmediatamente me emocioné mucho . ¿No es una locura que esta pequeña comunidad esté en esta película que tanta gente verá? Es impactante para mí. Su Es realmente extraño pensar en que tantos de nosotros hemos trabajado juntos durante tanto tiempo en estos pequeños proyectos y ahora, de repente, es como si estuvieras conduciendo y hubiera vallas publicitarias por todas partes. . No creo que el 99% de las personas que vayan a ver esta película se den cuenta de lo extraño que es que todas estas personas estén juntas.

Es esta gran magia entre todos ustedes y es algo que les iba a preguntar más tarde, pero también podríamos hablar de eso ahora. ¿Cuál es la magia de este pequeño grupo de ti y Ti y Larry y Adam y Simon [Barrett] y el resto de ustedes?

Ti y yo estrenamos nuestras primeras películas juntos en SXSW en 2005. Ambos volvimos allí este año y nos dimos cuenta de que era el noveno año consecutivo que habíamos estado en SXSW. Hay algo sobre conectarse artísticamente con personas al principio de su carrera donde nadie tiene nada que ganar con eso que creo que forja verdaderas amistades y verdaderas colaboraciones artísticas. Larry era el único tipo que ya tenía una carrera en ese momento y es el más genial. No hay ningún ego involucrado con él. Creo que para el resto de nosotros, llegamos a experimentar juntos cuando éramos jóvenes. Tenemos que hacer proyectos extraños, tenemos que probar cosas diferentes. Ahora que la gente está empezando a tener cierto éxito y las películas son vistas por más personas, todavía existe un vínculo muy fuerte. Creo que eso es lo que es. Se formó lo suficientemente temprano como para que todos confiemos realmente los unos en los otros. Así que estamos listos para ir allí el uno por el otro.

Interesante es que cada uno de ustedes tiene diferentes sensibilidades cuando se trata de hacer películas con sus estilos y la profundidad, el contenido y la textura que cada uno aporta. Cada uno es separado y distinto, pero luego, cuando se juntan, nada anula al otro y obtienen esta relación simbiótica perfecta con todos ustedes.

Sí. Es verdad. Creo que habla también de las luchas compartidas de todos los cineastas independientes. . Ya sea que estés haciendo una película de terror, una comedia romántica, un drama, un musical, lo que sea, si estás trabajando con medios y recursos limitados, todos teníamos que ser inteligentes de la misma manera. Todos teníamos que hacer uso de las herramientas de la misma manera. Así que creo que cuando cruzas géneros, al menos para mí, descubrí que hay muchas más superposiciones de las que sospecho. d en la forma en que Ti haría una película y yo haría una película, a pesar de que los productos terminados son muy diferentes. Tenemos que tener la misma actitud en el set todos los días.

Bueno, hablando de actitud en el set y salir de la caja, realmente saliste de tu zona de confort con DRINKING BUDDIES. Mis pensamientos iniciales sobre la proyección de la película fueron 'como una cerveza artesanal bien elaborada que celebra el toque de un cervecero artesanal, DRINKING BUDDIES es una delicia sabrosa que perdura como un agradable resplandor de cerveza'.

Estoy muy feliz de escuchar eso.

Es una maravillosa película reflexiva. Tiene tanta textura y, perdona el juego de palabras con cerveza, pero tiene mucho cuerpo con tus personajes y tu historia. Teniendo en cuenta, por lo que entiendo, que la mayor parte del diálogo está mejorado, pero en realidad estructuraste los puntos de la trama.

Un poco más que todos los anteriores. Descubrí que tenía que hacerlo. Entrando en eso yo estaba nervioso porque básicamente estaba tomando este proceso muy pequeño y delicado en el que había estado trabajando y estaba a punto de someterlo a una 'rodaje de película'. Estaba nervioso de que las cosas se perderían en la traducción y me encontraría en medio de una producción que no tenía la intimidad o la espontaneidad de la razón por la que trabajo de esta manera. Los productores y yo tuvimos largas conversaciones antes del rodaje sobre qué aspectos eran los más importantes para mí. Siempre volvía a la actuación; volvía a pensar que no importaba cuántas personas estuvieran trabajando en la película, una vez que la cámara estaba rodando, quería que se sintiera como un rodaje pequeño, quería perder la mayor parte posible de la infraestructura mientras la cámara estaba rodando. Descubrí unos días en qué placer fue tener todas estas manos amigas alrededor y en lugar de interponerme en lo que me emocionaba hacer, podía usar a todas estas personas para nutrir el proceso básicamente. Además, las cosas que sucedieron en mis otras películas por defecto por falta de recursos o falta de tiempo o cualquier otra cosa, no tenían por qué ser un problema aquí. Históricamente, si estaba rodando una película y necesitábamos los apartamentos de los personajes, solo tenía que encontrar amigos que estuvieran dispuestos a cederme su casa durante un par de días. Pero no tenía un departamento de arte que pudiera vestirlo, que pudiera tomar decisiones específicas basadas en los personajes que viven allí. Tenía que elegir un lugar que se pareciera más o menos a donde viviría esta persona y luego conformarme con lo que había allí cuando llegáramos allí.

Y solo diga, al menos, que no tenga platos sucios en el fregadero.

¡Exactamente! Fue tan emocionante ser cineasta con DRINKING BUDDIES y decir, con el personaje de Ron Livingston, quiero que este tipo tenga una gran colección de discos, quiero que tenga un buen estéreo, quiero que tenga un buen gabinete de licores, y no bebe cerveza. Tiene un montón de whisky de lujo. Para poder elegir personajes y luego tener el dinero y los recursos para aparecer en el set y hacer que se vea genial y tener un gran diseñador de producción que tiene su propia visión y ha agregado otras 15 cosas en las que no pensé. Fue una experiencia increible ce para hacer la película. Fue increíble trabajar a ese nivel.

El diseño de producción es una de las cosas que creo que es simplemente impresionante con su contraste y tanto para la sensibilidad de cada uno de sus personajes. Mencionaste el apartamento de Ron Livingston. Estoy tan enamorado de las paredes de ladrillo y la colección de discos. ¡Impresionante!

¡Absolutamente!

Y captura la demografía de diferentes edades con su diseño, pero en el fondo regresa a la limpieza y la belleza prístina de la cervecería. Y felicitaciones a ti y al director de fotografía Ben Richardson.

Él es increíble.

Ben es muy querido para mí. Para ver esto después Bestias del sur salvaje , realmente le da la oportunidad de enmarcar en un entorno controlado. Tiene algunas imágenes muy metafóricas, una elegancia, que usas con una habilidad maravillosa con la narración.

Él está bien. De hecho, no había visto Beasts cuando lo contraté para filmar DRINKING BUDDIES. Fue a través de una conversación [que llegó a bordo]. Hablamos durante una hora y hubo una experiencia de fusión mental en la que Solo sabía que trabajaríamos bien juntos, nos llevaríamos bien y que, además, veníamos filosóficamente del mismo lugar en términos del tipo de producción que queríamos tener. sería. Él es un DP orientado al rendimiento lo cual es asombroso Para mí, es lo mejor que podrías ser. De alguna manera se las arregla para ser completamente alfabetizado técnicamente no solo en cine sino también en digital. Es como un cerebrito que conoce todos los números y estadísticas y está completamente actualizado con las cámaras y luego se las arregla para apagarlas en el momento en que la cámara está rodando y es 100% una presencia emocional .  Se siente ligero y enmarcado. Fue muy divertido cuando hicimos preguntas y respuestas en SXSW para escuchar a los actores hablar sobre Ben como si fuera otro actor en la película; la forma en que movía la cámara y la forma en que se sentía su presencia en el set, que podían ser conscientes de él y jugar con él de una manera . Fue divertido de ver. Fue increíble. Hasta que se haga famoso para filmar mis películas, ¡sin duda le pediré que filme todas las mías!

Esa es la belleza de Ben porque está tan conectado a tierra y es un tipo tan decente y cálido que nunca crecerá demasiado y nunca te dirá 'no' a menos que tenga un conflicto.

¡Espero que no!

Bueno, si lo hace, entonces vas a Jimmy Muro, que es igual de impresionante. Con esta nueva estructura fílmica de tener más estructura, particularmente tener más dinero para un “presupuesto real”, ¿qué tipo de desafíos te presenta? En el pasado, solo podía pensar sobre la marcha, pero ahora tiene una estructura que hace que sea mucho más difícil desviarse de un escenario que surge de un destello de brillantez que podría tener en medio de la noche.

Te diré - El mayor desafío es la presión que me impongo a mí mismo para hacer una película que justifique el aumento de escala. Es estresante. No de mala manera. En realidad de una buena manera. Es un buen tipo de presión. Pero a medida que se desarrollaba esta película, cuando comencé a hablar con Alicia [Van Couvering] sobre la historia, no sabía cuánto costaría. No era una película en la que pensáramos, 'queremos hacer una película de este tamaño'. Es que quiero ambientar una película en una cervecería, quiero trabajar con estos personajes. Después A medida que se reunió el presupuesto, nos dimos cuenta de que tendría que ser un poco más grande que cualquier cosa que hubiera hecho antes. . Hubo un momento en el que fue 'Oh, mierda'.

¿Solo un momento de 'oh mierda'? [reír]

[risas] Ese fue el primer momento de 'oh mierda'. Voy a tener que hacer esto y no puedo simplemente decidir si quiero poner una cámara en un trípode y filmar una toma ininterrumpida de 12 minutos de dos personas hablando. No va a funcionar. Pero honestamente, la experiencia de estar en el set de YOU'RE NEXT y ver a Adam [Wingard] a quien conocí cuando estaba en la ruina, que probablemente también estaba en la ruina el día que comenzaron a filmar TÚ ERES EL PRÓXIMO [risas]: este es un tipo que durmió en mi sofá durante un mes mientras hacíamos tres películas de bajo presupuesto en una fila. Él y yo vinimos del mundo de la nada: para llegar a Columbia, Missouri y ver a este tipo al mando de un barco con una tripulación de 30 y toneladas de efectos y dos cámaras y todo eso. Fue inspirador. Mis amigos cercanos no suelen inspirarme de esa manera. Tienes estos héroes que son un poco inalcanzables. 'Oh, sería genial hacer una película como Robert Altman algún día'. Pero tus amigos son solo tus amigos y dices: 'Todos hacemos estas cosas, pero estos son los dioses'. Fue increíble llegar allí y realmente ver a Adam subir a ese nivel y trabajar duro y luego entrar a la sala de edición y simplemente concentrarse y preparar ese corte para Toronto. Acabo de ver a un tipo que es propenso a ser una especie de tipo que fuma, lo vi realmente como un láser, solo perfeccioné esta película e hizo una gran película. En cierto modo [para mí], ya no eran más excusas. Es posible pasar de una producción de $5000 a una película mucho más grande y es posible hacer algo grandioso. Al entrar en DRINKING BUDDIES, pensé en él todos los días en términos de, 'Despierta. Ve a hacer tu trabajo. La pereza no es una excusa. La credibilidad de la calle Indie no es una excusa. Estás tú y una buena película y no puedes dejar que nada se interponga en el camino de esas cosas”.

¿Qué hizo que “ahora” fuera el momento adecuado para hacer DRINKING BUDDIES? ¿Para intensificar tu juego y desafiarte a ti mismo?

Tuve un hijo, lo cual es una razón muy cliché, y no lo digo financieramente. Emocionalmente, solo los cambios que pasé en mi vida siendo responsable de otro ser humano.

De repente eres un adulto.

¡Sí! No se puede negar que ahora soy un adulto. No puedo engañarme más. [riendo] Y, no sé, estaba listo. Salir de Hannah sube las escaleras , hubo interés por parte de los agentes y eso fue lo primero que hice que llamó la atención. Era tan punk rock al respecto en ese momento. Dejé boquiabiertos a mucha gente. No devolví las llamadas telefónicas y ya estaba en la mitad de la próxima película y sentí que no tenía ningún interés en eso. “Esas películas apestan. Estoy haciendo lo mío aquí”. Creo que fue un proceso de crecimiento. Fui duro en esa otra dirección y me alegro de haberlo hecho. Hice películas muy raras. Exploré muchos temas que no son comerciales que me alegro de haber hecho cuando los hice. Pero, Estoy en un punto en este momento en el que no doy por sentado lo que significa ir a una sala de cine y gastar $ 15 y pasar dos horas viendo el trabajo de alguien. Es una responsabilidad que siento ahora de una manera que no solía sentir y quiero ser un participante activo en esa transacción. Es difícil decir estas cosas porque temo que si leyera a alguien más diciendo estas cosas, sonaría como una especie de declaración del mínimo común denominador. Eso no es en absoluto lo que quiero decir. No estoy simplificando las películas ahora para hacerlas más accesibles y comerciales. Supongo que lo que quiero decir es que hay elecciones que puedo hacer que son elecciones más difíciles porque ahora tengo que hacer dos cosas. Si estoy haciendo una película de $ 10,000 que sé que solo se proyectará en cines de autor, entonces ese es su propio conjunto de desafíos y realmente puedo ser completamente libre y loco para intentar lo que quiera con el objetivo de tratar de poner algo en la pantalla que yo sentirse artísticamente conectado. Con algo como DRINKING BUDDIES, no es lo contrario. No es que ahora solo tenga que poner lo que sea en la pantalla que haga feliz a la gente. De hecho, es doblemente difícil porque no solo Quiero poner algo en la pantalla con lo que esté conectado artísticamente, también quiero poner algo en la pantalla que entretenga a la audiencia durante una hora y media. No es un desafío menor. Es el doble de desafío.

Claro, porque no lo estás haciendo solo por ti o por tu sensibilidad. Estás tratando de satisfacerte a ti mismo y a todos los demás sin sacrificar tu integridad.

Sí. Así es. Entonces, cuando lo miro de esa manera, parece noble como un desafío. Obviamente no lo haré con éxito cada vez. Incluso todos mis cineastas favoritos se las arreglan para joderlo de vez en cuando, pero ese es el punto al que he llegado. Es por eso que 'ahora'. Por eso era el momento de hacer DRINKING BUDDIES. Estoy listo para tener un diálogo con la audiencia. Estoy listo para que sea una conversación bidireccional y estoy listo para contar historias. Estoy listo para entretener y lo digo en la tradición más sagrada de la palabra entretener. . .Quiero involucrarlos.

Los personajes resuenan pero los llevas más allá de la resonancia. Tienes chicos que van a pasar el rato en la hora feliz como lo hace el 90% del mundo. Pero luego también los muestras en el trabajo. Y demuestras lo impecables y cuidadosos que son, y el orgullo que tienen de sí mismos, de su trabajo, de su trabajo y del trabajo bien hecho. No es solo una película de fumetas. Estas son personas responsables, como muchos de su público principal, se están moviendo hacia su propia etapa responsable de la vida. Está muy, muy cuidadosamente retratado.

Gracias. Es importante. Siempre he esperado que las películas crecieran conmigo y que representarían con precisión dondequiera que estuviéramos mis amigos y yo, en cualquier momento en que estuviéramos haciendo la película. Estas conversaciones y relaciones matrimoniales se están volviendo más serias. Las apuestas son más altas. Las carreras de las personas son cada vez más importantes para ellas.

No solo estás trabajando en McDonald's.

Sí, y no solo trabajas por cuenta propia, no eres solo lo que sea. El tiempo ha cambiado de 'Solo estoy haciendo esto ahora mientras descubro lo que quiero hacer'. En este punto, la mayoría de las personas han descubierto lo que quieren hacer y están tratando de ser buenos en eso o de tener éxito en ello. Y bueno, ya sabes, voy a muchas bodas en estos días. La gran esperanza es que [mis películas] también sean temas universales. A medida que aumenta el riesgo, estas películas se vuelven menos egoístas o lo que sea que los detractores hayan dicho sobre ellas. También se vuelven menos específicos solo para los blancos de clase media. El tema de “¿llevamos esta relación al siguiente paso?” se convierte en un tema con el que todo el mundo se enfrenta a pesar de que los personajes de DRINKING BUDDIES siguen siendo blancos de clase media. La esperanza también es que la audiencia se expanda solo porque las apuestas son un poco más altas y los temas se vuelven un poco más universales.

Esta es la primera película en la que no has usado todos los sombreros en la producción. Le cediste el control de la cinematografía a Ben, conservaste el control de la edición, lo cual es importante, especialmente para una película como esta que es mejorada. Solo tú sabes cuál es la estructura de tu historia.

Eso fue importante. Eso fue muy importante.

Pero, ¿qué tan importante es para ti como director, ya sea ahora o incluso dentro de diez años, que tengas este ojo y estas capacidades para la cinematografía, la edición, la escritura, etc.? ¿Cuánto te informa eso cuando te das por vencido? algunas de las riendas?

Es útil. Sospecho que incluso si me mudo a un área en la que principalmente soy director, seguiré haciendo pequeñas películas con mis amigos en las que haré todo porque quiero seguir practicando. Es útil. Creo que todos los directores deberían saber lo que es sostener un poste de auge en la cabeza de alguien. Creo que deberían saber lo que es ser un director de fotografía. Deberían saber lo que es ser un editor. Todo es útil. Al igual que lo que estaba diciendo en respuesta a tu última pregunta, llegas a un punto en el que estás en tus 30 y si quieres ser realmente bueno en algo, tienes que concentrarte en ello. Así es como me siento dirigiendo. Es un tipo de producción muy específico en el que puedo usar todos los sombreros de manera efectiva. En una película como DRINKING BUDDIES, no habría sido efectivo si también hubiera tratado de ser el director de fotografía y también hubiera tratado de ser otra cosa. Al menos no todavía. Tipos como Soderbergh y algunas otras personas lograron mantenerse efectivos incluso en los niveles de producción muy altos, pero tomó un tiempo. No fue así desde el principio. Estoy en un punto de mi carrera en el que Prefiero ser un gran director que un gran director de fotografía , así que me estoy tomando un poco más en serio el perfeccionamiento de las habilidades de director más que el perfeccionamiento de las habilidades cinematográficas. Pero siempre quiero poder tomar la cámara y hacer imágenes efectivas. ¡Estoy tan feliz de que te haya gustado DRINKING BUDDIES! Era el momento adecuado y muchos temas que me importan profundamente, todos encajando.

#

8/13/13