JULIAN FEDER hace la transición a roles más adultos con WALKAWAY JOE – Entrevista exclusiva

Aunque todavía es adolescente, JULIAN FEDER no es ajeno a la cámara. Nacido en Tokio y criado en Singapur hasta los 10 años, Julian comenzó una carrera como modelo cuando era solo un bebé y pasó a actuar profesionalmente antes de los 7 años. Desde entonces, ha sido un rostro familiar gracias a actuaciones únicas en televisión. muestra como Rizzoli e islas y Comunidad , pero también con algunos roles clave en Wiener Dog Internationals, Odio a los niños , y sobre todo Un niño llamado Po en la que interpretó al personaje principal de Po. Y con cada papel, la confianza de Julian y su presencia en la pantalla han crecido.

Ahora, con WALKAWAY JOE, Julian cruza ese puente decisivo al pasar de 'papeles de niños' a uno con más madurez, haciendo la transición a lo que sin duda serán papeles más adultos a medida que su carrera continúa floreciendo. A finales de este año lo veremos en Portero con Jean Reno y Ruby Rose.

Junto a los actores veteranos Jeffrey Dean Morgan y David Strathairn, Julian interpreta a Dallas McCarthy, hijo del personaje de Morgan, Cal McCarthy. Un jugador de billar profesional, Cal es cualquier cosa menos un padre para Dallas, creyendo que es más importante ser un amigo, sin embargo, Dallas idolatra a Cal y lo sigue dentro y fuera de los bares aprendiendo los trucos del oficio de billar y traficar con el billar. Siempre en desacuerdo con su madre, Dallas la culpa cuando Cal despega y sale solo (en su bicicleta) para encontrar a su padre en el único lugar en el que seguramente estará: un torneo nacional de billar, a varios estados de distancia. No hace falta decir que las cosas no salen como Dallas planeó y se encuentra con Joe Haley, interpretado con elocuencia y humildad por David Strathairn. Abundan las lecciones de vida para Dallas y Joe, ya que Joe acepta llevar a Dallas con su padre al torneo. Y en un movimiento sorpresa, Dallas le dice a Joe que tiene la intención de ingresar al torneo e intentar vencer a Cal.

WALKAWAY JOE es más que el viaje de Dallas y Joe. Conmovedora, creíble y resonante, esta es una historia sobre segundas oportunidades y redención. Julian ofrece una actuación sobresaliente, exhibiendo una gama completa de emociones a través de un arco de carácter emocionalmente desafiante. Hablé con él en esta entrevista exclusiva durante el encierro por la pandemia sobre la película, su papel como Dallas y hacia dónde irá desde aquí.

Tengo que decir “muchas gracias” por hacer WALKAWAY JOE, Julian. Me da, a mí y a otros, una cosa más buena para ver durante la cuarentena. ¡Qué maravillosa película! Y esta es una actuación increíble. Verte cara a cara con Jeffrey [Dean Morgan] y con David [Strathairn] y nunca pestañear es increíble de ver.

¡Gracias! Y gracias por mirar.

¿Qué pensaste cuando te llegó este guión y lo leíste por primera vez, ya que esta es realmente una película de transición para ti que realmente te lleva de ser un actor infantil a transformarte en un actor adolescente adulto joven? Así que tengo curiosidad acerca de tus pensamientos cuando leíste este por primera vez.

Cuando recibí el guión por primera vez, me pareció genial. Y, quiero decir, también sabía que David Strathairn estaría en él, así que estaba muy emocionado por mí. Quiero decir, ha hecho tantas películas. Es una locura. Quiero decir, fue genial. Quiero decir, la película anterior a esta... había hecho una comedia y estaba emocionado de hacer otro drama. Cuando lo leí, me pareció genial. Así que estaba muy emocionado de conseguir el papel.

Cualquier cosa que te haya llamado la atención en este porque estabas filmando esto cuando tenías alrededor de 14 años y Dallas tiene grandes aventuras. Es un estafador de piscinas. Conduce vehículos recreativos y camionetas. ¿Qué tan hábil eras en esas cosas cuando asumiste el papel?

¿Piscina? De nada. Quiero decir, jugaba al billar por diversión cada vez que había una mesa de billar en algún lugar, pero no en serio. Después de obtener el papel, pasé varios meses trabajando con un entrenador, jugando al billar varias horas al día. Conseguí una mesa de billar en mi casa y luego, una vez en la preproducción, cuando todos fuimos a Louisiana, jugué con otro increíble jugador de billar. Su nombre es Joey Aguzin. Él era el consultor de la piscina para la película y pasé aproximadamente otro mes, luego, preparándome con él, repasando las tomas que querían hacer para la película. Hice todas mis propias tomas para la película, ¡lo cual es genial! Y luego, en términos de conducción... quiero decir, tenía 14 años. Todavía no tengo mi licencia de conducir ni nada, así que realmente no había conducido mucho. Fue muy divertido porque se suponía que Jeffrey Dean Morgan [y yo] íbamos a hacer esta escena en la que estoy en una gran camioneta con él. Me subo al camión y se supone que debo conducir. Y como tengo 14 años, dijo: 'Sabes cómo conducir esta cosa, ¿verdad, niño?' Y yo estoy como, 'Oh, sí. Sí.' Señalo el acelerador y digo: 'Eso es un freno, ¿verdad?' ¡Y luego su cara simplemente cayó! [risas]   Estaba tan nervioso que dije: 'Sí, sí'. Y él dice: “Mira que lo hagas. Quiero que salgas del auto. Él estaba como, 'Estás bromeando, ¿verdad?' Fue muy divertido. Pero llegar a aprender a jugar al billar fue genial. Y lo increíble de la piscina es que no te das cuenta de lo exigente que es físicamente. Crees que acabas de golpear una pelota con un palo y eso es todo. Pero, tienes posiciones de grupo. Y mentalmente, es cómo golpeas una pelota. Si fallas, es lo peor del planeta, especialmente cuando estás filmando y todo el mundo tiene un horario y tienes que hacer ciertas tomas. Pero una vez que lo consigues, una vez que haces un tiro, es la mejor sensación del mundo. A partir de esta película, obtuve un nivel completamente nuevo de respeto por los jugadores profesionales de billar.

¿Te ha dado ganas de volver atrás y ver algunas de las películas clásicas de billar como El estafador o El color del dinero ?

Antes de hacer esta película, vi ambas películas varias veces solo para ver cómo filmaban, qué tomas hacían y cómo interactuaban alrededor de una mesa de billar. Para 'vender' el asunto del billar, hay pequeños tipos de gestos que hacen los jugadores profesionales de billar que quieres probar y emular; como cómo sostienes la tiza, cómo tizas el taco de billar o lo que sea. Vi esas películas y vi a muchos jugadores profesionales en YouTube.

Observándote, Julian, nunca hubiera imaginado que no habías jugado al billar antes de entrenar para esta película. Me encanta cómo acabas de hablar de marcar con tiza el taco por la forma en que manipulaste la tiza en el extremo. Perfecto. Pero luego, la mirada en tu rostro mientras juegas, es casi como si pudiéramos ver las ruedas girando en tu cabeza mientras te preparas para disparar y decides qué ángulo y qué tan lejos vas a ir, ¿qué es? su apalancamiento va a ser. Es realmente fascinante observarte y preguntarte qué pasa por tu mente mientras juegas. Estaba tan impresionado con eso.

¡Gracias!

Tienes a Tom Wright dirigiendo. Tras décadas como actor, da el salto a la dirección. Esta película es su primer largometraje. ¿Qué tan beneficioso fue para ti tener a un actor convertido en director dirigiéndote en esta película?

Fue grandioso. Al menos otro director con el que he trabajado también era actor y siento que cuando tienes un director que también es actor, entienden el proceso y pueden ayudarte. Pueden ayudarlo a prepararse para una escena y solo las notas que le dan son 'factibles', más o menos, hasta cierto punto, si eso tiene sentido. No es como una especie de locura. Entiendes lo que estás haciendo porque están dando notas que les gustaría recibir. Así que diría que es realmente útil como actor si un director también lo es.

Has hecho algunos one-offs en televisión. Has hecho cosas como Rizzoli & Islas, Comunidad . Pero ahora estás construyendo tu currículum cinematográfico. Lo hiciste Un niño llamado Po, odio a los niños con Tom Everett Scott, y ahora WALKAWAY JOE. ¿Cómo es todo el proceso de la película para ti en comparación con simplemente entrar y salir de una serie de televisión? ¿Realmente tienes la oportunidad de perfeccionar el personaje, establecer una relación, o simplemente se mueve tan rápido que es como entrar y salir?

Cuando hice esto de la televisión, obviamente era más joven, así que desarrollé más un proceso para desarrollar personajes. Pero cuando estás en una película, tienes mucho más tiempo para crear tus historias de fondo y obtener realmente todos los detalles. De acuerdo, era más joven cuando hice televisión, así que mi memoria está un poco nublada, pero creo que cuando hice las cosas de televisión, obtuve el papel y tuve alrededor de una semana y luego comenzamos a filmar. En términos de hacer los procesos para películas, como tu historia de fondo, realmente comenzó con Después y simplemente evolucioné a medida que he hecho diferentes películas. Definitivamente es diferente. Cuando estás haciendo algo de TV único, tienes muchas menos líneas. Tus escenas no son tan largas ni extensas. Es corto. Es solo como una cosa de un día, dos días. Entonces es menos exigente. Pero al mismo tiempo, hacer una película es casi más fácil porque entras en un flujo en un programa de televisión, simplemente te lanzan y luego se supone que debes actuar.

Ahora, tengo curiosidad acerca de las escenas de RV porque gran parte de esta película, eres tú y el personaje de Joe de David. Ustedes están en el RV teniendo conversaciones, o realmente no tienen tanta conversación porque ni Dallas ni Joe son tan habladores. Ambos son personajes muy introvertidos e introspectivos, muy observadores del mundo que los rodea. Sé que, desde el punto de vista de la dirección, las escenas de viaje en automóviles y casas rodantes son una pesadilla porque tienes problemas de sonido, tienes problemas de aire acondicionado, tienes que apagar el aire acondicionado por razones de sonido y luego los actores sudan a muerte. Y aquí estás filmando en Luisiana, que es cálido y húmedo con muchos insectos para empezar...

Especialmente durante el verano cuando lo filmamos.

¿Esto presentó algún tipo de nuevos desafíos o experiencias para ti, en realidad filmar tanto contenido en el RV? ¿Llegaste a tener aire acondicionado?

Bueno, anteriormente había hecho una película, Odio los niños , que fue otra película de viaje por carretera. Y en esa película, era así de viejo... No recuerdo qué auto era, pero era uno de los autos realmente viejos... probablemente de los años 60. Era grande y era un convertible, y nos sentamos y horneamos al sol las 24 horas del día, los 7 días de la semana durante esa película. WALKAWAY JOE no fue realmente tan malo. En términos de aire acondicionado y demás, viví en Singapur durante ocho años, así que estoy acostumbrado al calor, a la humedad. Pero el sol de California, y en ese coche con los asientos de cuero, no era especialmente divertido. Tuvimos que sentarnos en toallas y esas cosas porque los asientos estaban demasiado calientes para sentarse. Pero en cuanto a los espacios contenidos, con muchas de las cosas que filmamos en la casa rodante, tuvimos algunas escenas en las que conducían y filmaban, e hicimos algunas escenas en un estudio. Mucho de eso estaba estacionario, por lo que en realidad no nos movíamos durante el rodaje. Así que en realidad no hacía tanto calor. Pero cuando estábamos afuera!! Hay una escena en la que estoy al costado de la carretera donde tengo que andar en bicicleta o lo que sea. Estoy usando jeans azules y camisas de manga larga y sombreros de vaquero y todo eso. Y ahí es cuando se pone muy, muy caliente.

Por cierto, te veías muy, muy caliente, cansado y sudoroso en esa escena. La forma en que tus hombros estaban caídos y estás caminando y es como, “Oh, Dios mío, mátame ahora. Sólo déjame caer al suelo y morir. Lo transmitiste muy bien.

Sí. Bueno, hay algo gracioso en Singapur cuando salías del aeropuerto, una vez que te habías ido por mucho tiempo. Así funciona el aeropuerto. Hay puertas correderas, ¿verdad? Todo en Singapur está helado. Explotan los acondicionadores de aire en el interior de todas partes. Estaba pensando en eso mientras lo filmaba. Es como si caminaras afuera y es como si alguien te hubiera golpeado con un martillo justo en el pecho. Solo obtienes todo ese calor y humedad. Y quiero decir, hacía calor allí. Siento que tengo mucha experiencia lidiando con la humedad.

No hubo un momento en que no creyera cada emoción que estabas transmitiendo como Dallas, ya sea por el calor, ya sea atravesando el propio viaje de Dallas mientras sus ojos se abren a quién es Joe y aprende lecciones, y quién es su padre y aprendiendo lecciones Esa es una de las mejores cosas de este papel. Con este personaje nos llevas a ese arco emocional. Vemos a Dallas crecer ante nuestros ojos, pero al mismo tiempo finalmente nos damos cuenta: 'Oye, es bueno tener solo 14 años'.

Definitivamente era como un personaje arquetípico. Empiezas y Dallas es muy conflictivo, crece en salas de billar con su padre y las personas con las que su padre se juntaba que definitivamente son sombríos. Además, otra cosa acerca de por qué Dallas es que todavía es un poco conflictivo, pero al final cambia y se suaviza. Hay una relación muy interesante que esa relación familiar, su madre y su padre. Dallas era muy hostil con su madre. Él la ama, pero idolatra a su padre. Él piensa que él es el padre. Quiere emularlo en todas las formas posibles. Dallas siente que su madre está constantemente alejando a Cal, que eventualmente lo presionará tanto que él se irá, lo cual hace, y Dallas solo está tratando de proteger a su padre. Así que creo que Dallas siempre estuvo protegiendo a su padre. Es por eso que si Joe hace un comentario sobre su padre, se vuelve muy agresivo y creo que también es por eso que generalmente es una persona agresiva. Dallas siente la responsabilidad de proteger a su padre porque su padre no tiene una reputación particularmente buena. La gente generalmente tiene una opinión negativa sobre él. Pero a medida que avanza la historia, se suaviza un poco. Aprende de Joe sobre la vida, sobre quién es realmente su padre. Dallas está un poco cegado por su amor por su padre y nunca se da cuenta de que tal vez su padre no es el mejor tipo y creo que Joe lo expone a eso. Así que definitivamente hay un arco de personajes, uno grande, para Dallas.

Una de las grandes cosas que vemos desarrollarse en esta historia, si la gente escucha el diálogo, es la conversación entre la madre y el padre de Dallas y ella dice: 'Mira, él necesita un padre, no un amigo', y luego vemos a Joe. , “Aquí hay una moneda de diez centavos. Llama a tu madre. Toma, ponte una camisa limpia para que no estés todo sudado y maloliente cuando vuelvas a ver a tu papá”. Joe comienza a hacer todas estas cosas paternales y son cosas paternales que, como descubrimos, Joe no estaba haciendo con su propio hijo. Esto es muy catártico para Joe, mientras que al mismo tiempo le muestra a Dallas las cosas que hace un padre.

Creo que Joe le brinda a Dallas lo que sería una verdadera relación paternal, y Dallas le brinda a Joe algo así como lo que sería un hijo. Ambos tienen la oportunidad de experimentar una especie de relación, que ninguno de ellos realmente experimentó anteriormente. Joe no estuvo ahí para su hijo y Cal nunca estuvo ahí para Dallas. Así que es una relación muy interesante y, en muchos sentidos, Joe se convierte en el padre de Dallas y Dallas se convierte en el hijo de Joe.

Es realmente hermoso ver cómo se desarrolla esto. Y tú y David tienen una gran química juntos en la pantalla a medida que se desarrolla esta relación. Es realmente un placer verlos a los dos. Tengo curiosidad, Julian, en esta etapa de tu carrera, ¿qué estás buscando en términos de roles para abordar? ¿Son directores lo que estás buscando? ¿Es un tipo específico de personaje? ¿Quieres ir y hacer más comedia, drama? ¿Qué está buscando a medida que los guiones comienzan a llegar a su escritorio y definitivamente lo volverán a hacer una vez que salgamos del confinamiento?

En este momento, se trata principalmente de obtener una parte. Tomaré cualquier parte ahora mismo. Si tuviera que elegir un papel en particular, prefiero el drama. Siento que son más profundos y realmente puedes explorar más los personajes. Tal vez sea porque principalmente he hecho dramas, mis películas más grandes han sido dramas. Realmente los disfruto. Cuando veo un guión, eso es lo que espero con ansias, si es un drama. Es una pregunta interesante. Solo me ha pasado unas pocas veces, por lo que no he tenido mucha experiencia de personas que solo me ofrecen papeles, pero me gusta el drama.

¿Y cómo ha ido encajando la actuación con la escuela en esta etapa de tu carrera? ¿Eres educado en casa? ¿Vas a la escuela cuando las escuelas están realmente abiertas? ¿Cómo estás encontrando un equilibrio allí? ¿Cómo es eso para ti?

Estoy educado en casa. He sido educado en casa desde que tenía siete años, así que es muy fácil. No he tenido un problema tan grande, aunque sé que la mayoría de mis amigos dicen que estoy yendo demasiado a la escuela. Siento que he tenido una especie de mala suerte con este trato [with lockdown]. Siempre recibo mensajes que dicen: 'Oye, ¿quieres jugar algunos juegos?' Y yo estoy como, “¿Cómo es que no están en la escuela? Son las 12:00. Aunque ha estado bien. No he tenido que reajustarme, pero definitivamente creo que preferiría no estar en la vida escolar. El resto de mis amigos van a tener un verano de seis meses o algo así. Loca.

Y aquí estás trabajando duro y esclavizado. Bueno, tú serás el educado. Serás el único al que todos acudirán en el futuro cuando sea el momento de que tomen sus exámenes SAT y todo eso. Van a venir a ti, “Julián. Julián, no estudiamos. ¿Qué hacemos?' Puede iniciar un negocio secundario aquí. Puedes enseñarles cómo estudiar en casa.

¡Si, exacto! Siento que podría hacerlo muy bien en eso.

por debbie elias, entrevista exclusiva 05/05/2020

WALKAWAY JOE está disponible en Amazon Prime y VOD.