RUTH CARTER se sumerge profundamente en el tejido del oeste americano con YELLOWSTONE – Entrevista exclusiva

La diseñadora de vestuario ganadora del Premio de la Academia RUTH CARTER ha desempeñado un papel importante en dar vida al cine y a la historia mucho antes de que recogiera la codiciada estatuilla del Oscar por su trabajo en “Black Panther”. A lo largo de su carrera de casi 30 años, ha diseñado vestuario para cine y televisión por igual, con más de 40 películas en su haber, y obtuvo tres nominaciones al Premio de la Academia al Mejor Diseño de Vestuario por su trabajo en 'Malcolm X' de Spike Lee. , 'Amistad' de Steven Spielberg y, más recientemente, 'Black Panther' de Ryan Coogler. Si bien muchos han encasillado a Carter en lo que ella llama sus 'películas de derechos civiles', la experiencia de Carter va mucho más allá y abarca muchos períodos históricos y géneros diferentes. Su trabajo en 'Lee Daniel's The Butler' abarcó décadas y contó una historia visual de la Casa Blanca, sus residentes e invitados. Del mismo modo, su diseño de vestuario para 'Sparkle' capturó a la perfección la apariencia de los años 60, centrándose en los grupos de chicas y el 'Motown Sound', mientras que en 'Daddy Day Care' capturó el mundo cotidiano de la clase media suburbana con su off- el estante se ve. Tan impresionante como es el trabajo de Carter en 'Black Panther', una mirada a una película como 'The Best of Me' o 'Abduction' demuestra su rango bien investigado y la profundidad de su capacidad para encontrar el tono, el tiempo y el lugar específicos para cada historia. y el personaje para el que diseña.

Si bien el trabajo de Carter ha sido predominantemente para el cine en lugar de la televisión, ella no es ajena a la pantalla chica gracias a algunos trabajos únicos dispersos o recurrentes en la televisión episódica o la película de televisión ocasional. Pero ahora, Ruth Carter está al frente del vestuario de YELLOWSTONE de Taylor Sheridan, que se transmite por Paramount Network. A pesar de su formato episódico, YELLOWSTONE tiene todas las características de un largometraje en su alcance y en el enfoque cinematográfico de Sheridan. Y el trabajo de Carter, junto con el de la diseñadora de producción Ruth De Jong y el director de fotografía Ben Richardson, es fundamental para crear y establecer la textura visual y emocional y la continuidad de la serie, no solo para la primera temporada, sino también a medida que pasa a una nueva. tripulación de maestros artesanos para la segunda temporada.

Protagonizada por el ganador de los premios Oscar y Emmy Kevin Costner, YELLOWSTONE cuenta con un reparto ejemplar en este western moderno que conserva las costumbres y las piedras de toque del Viejo Oeste, que son una parte tan reconocible del tapiz que es Estados Unidos. Costner, como John Dutton, es un granjero de sexta generación y patriarca de una poderosa y complicada familia de ganaderos. El rancho Dutton es el rancho contiguo más grande de los Estados Unidos, pero sufre los conflictos que surgen de sus fronteras: una reserva india, el primer parque nacional de los Estados Unidos y una ciudad local en expansión llena de acaparadores de tierras y políticos corruptos. Además de Costner, otros miembros principales del reparto que se suman a la estructura de YELLOWSTONE son Luke Grimes, Kelly Reilly, Wes Bentley, Cole Hauser, Kelsey Asbille, Brecken Merrill, Jefferson White, Danny Huston y, sobre todo, Gil Birmingham.

Hablando extensamente con Ruth Carter, su entusiasmo es contagioso y sus propios estándares de excelencia y atención meticulosa a la historia y los detalles son inspiradores. Solo escuchar la pasión en su voz hace que uno quiera mejorar su propio juego. Agregando a la tarea ya abrumadora de fusionar el aspecto del Viejo Oeste con el del siglo XXI, Carter estaba trabajando con Taylor Sheridan y Kevin Costner, quienes están más que familiarizados con el mundo que se retrata y examina en YELLOWSTONE. Sheridan vive este estilo de vida. Esto impulsó a Carter aún más en su investigación y en la creación de los 'looks' de YELLOWSTONE, encontrando y acercándose a empresas de ropa de rancho y ropa de trabajo de larga data para obtener los jeans perfectos o la camisa perfecta, trabajando con telas nuevas, pero luego teniendo que envejecer todo para lograrlo. el “vivido” parece necesario para los personajes. Como dice la propia Carter, 'me sumergí más profundo'. Como no es de extrañar, Kevin Costner está completamente hecho a la medida de pies a cabeza, incluidos sus jeans, una marca que le encanta y que ya no se fabrica, pero para la cual Carter encontró la mezclilla de calibre y peso correctos y luego hizo los jeans a la medida de Costner's. especificaciones.

Como señala sucintamente Ruth Carter: 'Cada proyecto tiene sus obstáculos, y creo que nuestros obstáculos provienen principalmente de ser auténticos con la ropa para exteriores, con la ropa ranchera y con las costumbres tribales'. Con eso en mente, los dominó todos, desde trabajar con tela de cera hasta el trabajo con cuentas de los nativos americanos del Cuervo, los jeans y el chaleco hinchado de Costner, ya que cada prenda, cada detalle, cada cuenta, se suma a la tela de cada personaje y a YELLOWSTONE como un todo.

Esto es lo que RUTH CARTER dijo en nuestra conversación sobre el galardonado diseño de vestuario de YELLOWSTONE. . .

En primer lugar, una felicitación un poco atrasada por tu Oscar. ¡Wakanda para siempre, de hecho! Bien merecido, Rut. Y ahora, estoy feliz de poder hablar con usted sobre YELLOWSTONE. Nunca dejas de sorprenderme con la diversidad y la naturaleza ecléctica de tus diseños de vestuario.

Gracias. Estoy tan feliz. Algunas personas realmente no ven la imagen completa. Ciertamente, estoy feliz y orgullosa de mis películas de derechos civiles que pude diseñar y en las que participé. hacer cualquier género.

Observo tu cuerpo de trabajo desde 'Daddy Day Care' hasta 'Sparkle', y tengo que decir que tu vestuario fue una de las mejores partes de 'Sparkle'. Y luego haces algo muy natural y fácil como 'Lo mejor de mí', una novela de Nicholas Sparks llevada a la pantalla. Estás vistiendo a Michelle Monaghan con una comodidad fluida. He visto todo tu trabajo a lo largo de los años. Y ahora, como primer seguimiento de 'Black Panther', veo YELLOWSTONE. Ruth, has capturado la sensación absoluta y completa del viejo oeste americano; con los diseños, con la mezclilla fiel a la vida, las chaparreras de cuero. Pero luego subes la apuesta y lo modernizas, y tomas esas chaparreras y les pones algunos hermosos diseños de bolsillo en algunos de ellos, y lo modernizas. Luego agregas la diversidad entre la propia familia ganadera Dutton. Tenemos a Jamie Dutton y sus aspiraciones políticas. John Dutton, en su verdadera gloria occidental. Y luego la belleza del vestuario tradicional de los nativos americanos. ¡Guau! Ruth, lo cubres todo en esta serie. Tengo que preguntar, ¿cuánta investigación hiciste para esta cantidad de vestuario y todo lo que tuviste que infundir en él de nuestra historia estadounidense?

Bueno, tengo que ir a la fuente. Cuando trabajas con alguien como Taylor Sheridan, es muy importante que sepas que vive este estilo de vida, se preocupa por las personas que forman parte de esta vida y se preocupa por la autenticidad de cómo nos presentamos. Me uní al equipo con él como nuestro líder, nuestro director y el escritor de la historia, y luego estoy trabajando con alguien como Kevin Costner, que tiene una larga historia de conocer el oeste, la historia de la ropa ranchera y la historia. de los nativos americanos. No se puede tratar con dos personas que son tan fuertes como ellas y son miopes. Ir a la fuente para entender qué es importante para los nativos americanos He tratado de manera miope, lo mismo que tratamos con África [en “Black Panther”]. Es lo mismo para los nativos americanos. No quieren ser retratados como un grupo general. Los Cuervo son diferentes del Suroeste, son diferentes del Noreste, y ellos pueden decirte las diferencias. Pueden contarte sus tradiciones, y pueden decirte el material, el trabajo con cuentas, cuán diferente es de un lugar a otro, de un grupo a otro. No quieres ofender a las personas, porque son una parte importante de contar esta historia. También, los vaqueros. Hay una diferencia en los sombreros de Montana a Texas. Si estás contando la historia del Medio Oeste, no puedes tener un aspecto tejano. Además, aprendí mucho entre la diferencia de un tipo de vaquero de rodeo, a un ranchero, a un peón de rancho. Acabo de aprender toda la psicología y las miradas, la diferencia de la mirada. Se vuelve muy fascinante porque es todo un mundo aprender que no nos dan esta historia, no nos enseñan esta historia, en la escuela.

Para mí, ver una película como esta y su atención a los detalles, y como mencionó las diferencias solo en los sombreros que usan, tengo que preguntar, ¿hay alguien que use botas de vaquero, chaparreras de cuero y un sombrero mejor? que Kevin Costner? Lo tienes luciendo tan perfecto y en ese chaleco característico. Los chalecos son muy importantes para su personaje, John Dutton.

Nadie en quien pueda pensar. Debido a quién es él, diseñamos y fabricamos todo. Desde sus camisas, tenía un tipo particular de jeans que le gustaban y tuve que ir a una compañía especial que puede hacer denim porque el estilo de jeans que le gusta a Kevin Costner ya no se fabrica. Tuvimos que seguir los pasos de cómo lavar la mezclilla y obtener el desvanecimiento perfecto. Cómo no tener esos bigotes, o si los tenemos, tenerlos en el lugar correcto para que parezcan reales. Fue un proceso. Está hecho a medida de pies a cabeza. ¡Él se ve muy bien! No está mal a la vista, ese tipo.

La forma en que lo has vestido es absolutamente hermosa. Y luego eché un vistazo a los vaqueros y los trabajadores del rancho. ¿Usabas Levis estándar para ellos, o hiciste sus jeans a la medida con una mezclilla de calibre particular?

Tengo dos chalecos. Fuimos a compañías realmente especiales que hacen un [trabajo] hermoso. Hicimos Kimes Ranch, por lo que la gran mezclilla. Fuimos a Filson. Fuimos a aquellas empresas que fabrican ropa para exteriores o ropa ranchera que realmente habían mejorado su juego y están presentando al vaquero de una manera más moderna. Fueron esas empresas las que tuvieron esos grandes ajustes. Una vez que encontramos una gran opción para uno de los otros personajes, nos quedamos con eso. Mucha gente también trabajó con nosotros. Filson y otras empresas que hacen ropa de rancho, ropa de trabajo. Esas cosas en realidad están diseñadas para los verdaderos muchachos, por lo que están diseñadas para durar. Cuando lo recibes, es como si alguien te enviara una maleta de cuero y tiene forma de chaleco. El tiempo que nos tomó desglosar esas cosas fue realmente la parte difícil porque queríamos mostrarle a ese tipo que ha tenido esta ropa durante mucho tiempo; ha atado un poco de ganado y ha vivido en el oeste, en las inclemencias del tiempo. No queríamos que todo pareciera nuevo, y eso fue realmente difícil porque teníamos que proporcionar dobles y múltiplos, y cosas así.

Y este no es un elenco pequeño, y mucho menos cuando agrega todos los extras y las estrellas invitadas que aparecen en los diversos episodios durante la temporada. ¿Cuántos disfraces crees que tuviste que armar para esta primera temporada del programa?

¡Dios mío! Es difícil de contar porque hay tantos personajes. Como cuando tratamos con la hija [Kelly Reilly]. Realmente trabajamos duro en la construcción de su personaje. Se cambiaba de ropa en medio de un episodio solo porque podía. Cuando llegó miró hacia un lado. Cuando se pone su ropa de rancho se ve de otra manera. Está siendo sexy y se ve de otra manera. En un episodio ella podría tener más cambios que nadie. Realmente trabajamos duro para contar su historia porque su arco abarcaba tantos episodios. Tuvimos que unirnos con una historia que funcionara, que explicara quién es ella y cuán astuta puede ser. Pero también lo suave que es a la vez. Su carácter era realmente casual. Trabajamos muy duro juntos para hacerlo bien.

Ella es como la flor en medio de las espinas de todos los hombres. Eso es realmente lo que vende el arco de su personaje y los diferentes lados de ella; cómo puede ser la hija cariñosa de papá, y él obtiene todo lo que papá quiere, y luego ella puede volverse contra su hermano en un centavo. Eso sí que se refleja en el disfraz que has diseñado para ella. Ese es uno de los arcos de personajes más fuertes de la serie. El personaje de Kelly depende del vestuario.

Sí exactamente. ¡Gracias! Y Kelly Reilly realmente se conoce a sí misma. Cualquiera de nosotros puede poseer la capacidad de transformarse. Pero el conocimiento de cómo te transformas y en qué te transformas para que sea creíble, realmente tienes que saber realmente quién eres, y creo que ella lo sabe. Al trabajar con una actriz que tiene muy claro cómo se transforma en estos personajes, tienes que prestar atención, tienes que trabajar muy de cerca porque cualquier cosa podría marcar ese ritmo para ella. Y quieres mantener el ritmo. Eso se convierte en la parte difícil de ser diseñador de vestuario porque estás infundiendo tu arte en el de otra persona y eso se convierte en un asunto muy delicado.

Otra cosa que haces tan bien es vestir a Wes Bentley. Eche un vistazo a Wes Bentley y su personaje de Jamie. Es abogado, tiene aspiraciones políticas y lo tienes vestido con unos magníficos trajes a medida.

No reparamos en gastos. Sentí que si John Dutton representaba la ropa ranchera de alta gama, entonces Jamie representa lo mejor de lo que podría ser un abogado de negocios que lo representara a él. Fui muy consciente de crear más una historia que hablara de cómo la política veía ese uniforme. Sería inteligente en la forma en que jugaba su política y, al mismo tiempo, es hijo de un hombre rico.

Todo lo que viste a Wes, todo tiene líneas muy nítidas, líneas limpias que realmente reflejan lo que estás hablando con él como un hombre de negocios inteligente, inteligente en la política. Eso se refleja en esas líneas que creas.

Él mismo tiene una mirada muy nerviosa. Tiene estos penetrantes ojos azules y esta gran cabellera, esta oscuridad y cualidad oscura en él. La ropa tiene que seguir el ejemplo principal que te estás vistiendo al mismo tiempo. Estaba perfectamente elegido.

¡Absolutamente! Y luego obtienes una otra cara cuando vistes a Gil Birmingham, porque lo tienes usando una chaqueta casual contemporánea, una camisa abierta, tal vez una corbata. Telas escocesas, no camisas de colores sólidos, sino las pequeñas telas escocesas a cuadros, pero no una guinga. Y luego tienes que equilibrar eso con los destacados trajes y tocados de los nativos americanos.

Gil fue todo diseñado a la medida, todo fue hecho para él. Es un hombre muy grande, y queríamos mostrarle a Gil Birmingham y su personaje Rainwater que ha sido educado en Harvard, ha vivido en ambos lados de la pista. No queríamos comprar las corbatas de bolo y los blazers de corte occidental ni nada, porque sería demasiado en la nariz. Queríamos presentar algo que fuera inesperado. En cierto modo pensé que si combinaba patrones y colores, eso hablaría de sus raíces nativas americanas sin que nosotros realmente lo digamos.

Creo que hiciste un trabajo perfecto allí porque incluso cuando está vestido con ropa contemporánea, todavía tienes esa sensación más informal arraigada a la Tierra sobre cómo la usa. Y en particular esas chaquetas de traje, porque sé que a menudo hay aberturas dobles en la espalda y eso crea un estilo y una persona distintos, y no vemos eso en él.

En realidad no me gustan esas dobles ventilaciones. Es raro que veas algo que he hecho, donde uso la doble ventilación. Simplemente no es bueno.

No es un buen aspecto. Pero también tienes el contraste con los nativos americanos, con su ropa contemporánea también. Al igual que tiene los peones del rancho y los vaqueros para contrarrestar a Dutton de Costner, tiene la gente de reserva real.

¡Es maravilloso! El conductor de Rainwater: miré a ese tipo, su propio estilo personal, y dije: 'Ahí es donde está mi punto de partida'. Estaba muy orgulloso de que cuando le envié su ropa le encantó. Y realmente no tenía que usar sus propias cosas, que tanto amaba. Tenía estilo, se veía profesional, pero se veía perfectamente enraizado en su cultura. Creo que eso es lo que trato de hacer con todos los actores nativos americanos que fueron retratados en Yellowstone. Ves a Monica Dutton [Kelsey Chow] yendo al funeral y ella usa este collar muy sagrado que es de su sur, no del suroeste, sino de la reserva de Montana Crow. Y es casi como una especie de atrapasueños en forma de espiral. Siempre que podía quería crear esa historia sutil o ser muy directo en su tradición. No muy diferente de “Black Panther”. Te lo digo, se trata de la conciencia de lo que significan las cosas para las personas y cuando las cosas se mezclan mal hacen que las personas que lo saben se enojen. Realmente no quería hacer una burla de lo que estábamos tratando de hacer. Quería darle autenticidad.

Ya que mencionaste “Black Panther”, tengo que decirte Ruth, cuando vi la película por primera vez en la proyección de prensa el año pasado, salí y quise conocer de inmediato las historias de fondo de cada una de las tribus de Wakanda. Miro esos atuendos verdes que saltan de la pantalla y dije: 'Quiero saber más sobre estas personas'. Esto es lo que quiero ver en las próximas 'Panteras Negras', más sobre cada una de estas personas individuales. Haces lo mismo aquí con YELLOWSTONE; no tan colorido, pero simplemente exuberante y texturizado y hermoso y hermoso y llamativo como Black Panther, porque son dos mundos diferentes, pero exactamente lo mismo. Me haces querer entender más sobre quiénes son estas personas. Y lo que haces con entusiasmo con los nativos americanos es gracias a la escritura de Taylor, pero también gracias a tu trabajo en el vestuario. Te alejas del estereotipo del borracho que se cae en la calle, siempre desaliñado y descuidado. No vi nada de eso aquí.

Correcto, exactamente. Sí, y aún así habló de su vida y su estilo de vida. Están en sus reservas que a veces se encuentran en lo profundo del desierto, y están en un parque de casas rodantes y vivían en casas rodantes. Hay un sentido de comunidad. Y luego se ocupó de las tasas de suicidio y todo eso. Taylor [Sheridan] es el más auténtico en lo que hace. Lo aplaudo por eso y tenía muchas ganas de ser instruido por él, de ser guiado por él. Y al hacerlo, supe que tenía que profundizar más en lo que son estas cosas.

Hay muchos diseñadores de vestuario que no se habrían sumergido más profundamente en 'The American Old West'.

Sí, ¡pero no los eligen para trabajar con Taylor Sheridan!

¡Así es! Pienso en cosas que has hecho como 'The Butler de Lee Daniels' y las décadas que cubres allí y los estilos distintivos de cada primera dama de cada presidente, de los invitados.

Ese fue un gran bocado y en el esfuerzo por contar la historia de Cecil Gaines tuvimos que hacer tapping en todas esas presidencias, y eso fue realmente difícil.

Sigues sorprendiéndome, Ruth. Justo cuando creo que no puedes superar algo así, aparece 'Black Panther'. Y luego aparece YELLOWSTONE. Y la sutileza de lo que haces aquí es lo que hace que este vestuario sea tan integral para la narración.

¡Gracias Gracias! Te agradezco que digas eso, porque ¿sabes qué? Trabajo duro. Trabajo duro. Y si este Oscar no hubiera sucedido, todavía estaría trabajando, todavía trabajaría duro. Pero solo digo, el Oscar realmente me iluminó como, 'Oye, no sabías que hay una chica que trabaja en el diseño de vestuario que no está aquí ahora porque se está rompiendo el trasero tratando de hacer algo adecuadamente.' ¿Sabes de que estoy hablando? He estado detrás de la cámara y muy feliz allí. Todo lo que puedo decir es que recé por tener el honor de recibir un Oscar. Y lo que deseaba no era necesariamente la popularidad sino el reconocimiento por todo el arduo trabajo que se puso en todas esas películas.

Y aquí nuevamente, con YELLOWSTONE, se trata de mucho trabajo duro que requiere mucho tiempo y que has puesto en el vestuario aquí. Como dije, el factor de autenticidad es absolutamente increíble. Puedo pensar en tantos muchachos en este momento que han hecho las películas de John Ford, las películas de John Wayne, todos estos westerns en Monument Valley y estarían felices de ponerse cualquiera de estas prendas que has diseñado.

¡Resulta que algunos fabricantes estaban eligiendo [estos diseños de YELLOWSTONE] y vendiéndolos! A partir de las imágenes, recrearon el chaleco de esquí que hicimos, el naranja y beige que hicimos para Kevin. Comenzaron a venderlo en Internet y Paramount tuvo que enviar cartas de cese y desistimiento. ¡Es una locura!

¿Hubo algún tipo de fabricación más allá de trabajar con la mezclilla, pero hay alguna otra fabricación que fue un descubrimiento o resultó ser un desafío? Muchas veces tropiezas con una nueva tela o trabajas con una tela que es particularmente difícil, desafiante o particularmente efectiva para el vestuario que estás haciendo. Sé que Sandy Powell encontró esta tela Umisima hace varios años para 'Cenicienta'. Luego, por supuesto, con 'Mary Queen of Scots' vimos todos los tipos de mezclilla conocidos por la humanidad utilizados para todos los disfraces. Entonces, tengo curiosidad por saber si hubo una tela que encontraste o con la que trabajaste para diseñar el vestuario de YELLOWSTONE, incluso si se trata del cuero para curtir el cuero de todas estas diversas chaparreras estilizadas que tenemos que resonaron contigo.

Bueno, hay un par de cosas que sucedieron. Uno era el gorro tribal que usa Rainwater. Lo teníamos hecho a la medida. Y cuando lo tuve en la oficina, algunos de los nativos americanos que pasaron y vieron que teníamos este gorro tribal, vinieron y me dijeron que nunca puede tocar el suelo, que las plumas tenían que mantenerse de cierta manera. . Fue a mi oficina e hicimos un stand especial para que pudiera ser honrado de la manera adecuada. Se lo tomaron muy en serio. Había tela de cera que estábamos usando. Especialmente para el hijo que se casó con Mónica. La tela de cera es la ropa impermeable que realmente es esa chaqueta de mezclilla que puedes usar en los elementos y es impermeable. Lo que encontramos al trabajar con tela encerada es que es muy difícil de coser. El proceso de mantener la cera fresca requiere algo de mantenimiento, así que eso era una cosa. Y luego estaba el tope de muñeca que usé con la principal chaqueta acolchada de Kevin Costner, la naranja y beige. Eso tuvo que ser pedido especial porque es una tela que se usa para navegar, navegar. No es una tela que puedas ir a cualquier tienda de telas viejas y encontrar. Todo era muy especial, el pedido viene en colores muy limitados, por lo que tuvimos que teñirlo. Cada proyecto tiene sus obstáculos, y creo que nuestros obstáculos provienen principalmente de ser auténticos con la ropa para exteriores, con la ropa ranchera y con las costumbres tribales.

Bueno, creo que lo lograste todo a la perfección, Ruth. Tengo que preguntarte sobre las joyas, Ruth. ¿Hiciste o diseñaste a mano las joyas de la exposición, especialmente las joyas de los nativos americanos?

De hecho, lo obtuve directamente de la fuente. Teníamos una chica que era nativa de América que trabajaba en la oficina de contabilidad y me regaló muchas piezas. Vinieron de la fuente porque me educaron sobre el tipo de joyería que hacían los nativos americanos que provienen de esa región [el Cuervo]. Así que tuve otra persona de arte que estaba en el casting de extras que también era una experta y tenía recursos y ella trajo muchas cosas diferentes para que yo las viera. Preferí eso porque sentí que también estaba retribuyendo a la comunidad que necesita desesperadamente el apoyo de una película que se está filmando allí y es parte del tema. Simplemente sentí que deberíamos honrarlos y también tratar de comprarles.

Con la segunda temporada de YELLOWSTONE a la vuelta de la esquina, ¿hizo el vestuario para la próxima temporada o sentó las bases con la primera temporada y la pasó?

La segunda temporada comenzó con el lanzamiento de “Black Panther”. Desde el lanzamiento de “Black Panther” me dispararon fuera del cañón. No podía regresar y hacer la segunda temporada, pero entré y trabajé con Kevin durante una semana para asegurarme de que se sintiera cómodo de que a quien le estaba entregando las cosas mantendría el estilo. Tuve pruebas masivas con los directores de la segunda temporada y me aseguré de que los primeros episodios estuvieran en camino.

Tienes un ganar-ganar aquí, Ruth. A la gente todavía le encanta “Black Panther” y les encanta YELLOWSTONE. Por favor, dime que vas a volver para “Black Panther 2.

Eso espero. Creo que sí. Se siente así. Tenía un equipo muy fuerte. Esperamos que todos regresemos en el próximo y continuemos con el equipo de ensueño.

Ruth, eres verdaderamente, verdaderamente uno de los que están en mi equipo de ensueño de vestuario.

¡Oh gracias! Aprecio su entusiasmo y estoy realmente orgulloso de estar haciendo cosas que la gente disfruta.

por debbie elias, entrevista exclusiva 04/04/2019