Un renacimiento “Glee-ful” cuando BLAKE JENNER se convierte en guionista – ENTREVISTA EXCLUSIVA

BLAKE JENNER saltó a la fama gracias a su papel de Ryder Lynn en el exitoso programa de televisión 'Glee'. A partir de ahí, pasó a películas como 'The Edge of Seventeen', 'Everybody Wants Some!' de Richard Linklater, 'The Vanishing of Sidney Hall' y la recientemente estrenada 'American Animals'. Su trayectoria solo se dirige hacia arriba. Pero en algún punto intermedio (como entre las temporadas 4 y 5 de “Glee”), Blake centró sus pensamientos en la escritura. Blake puso la pluma sobre el papel y exploró pensamientos y emociones de profundidad e intensidad y, en última instancia, entregó un estudio de personaje visceralmente emocional y convincente con BILLY BOY. Centrándose en un joven, Billy Forsetti, en una encrucijada de su vida y enfrentando un pasado problemático pero un futuro lleno de potencial, Blake se sumerge de cabeza creando no solo al Billy tridimensional y convincente, sino también personajes secundarios ricamente texturizados que componen El mundo de Billy.

No solo escribiendo BILLY BOY, sino también actuando como productor creativo y protagonizando a Billy, Blake también se asoció con algunos miembros de su familia 'Glee' para ayudar a dar vida y luz a esta película, comenzando con el director Brad Buecker, así como el director de fotografía. Joaquín Sedillo y el director de reparto de “Glee”, Robert J. Ulrich, quien se desempeña como uno de los productores de BILLY BOY. La camaradería establecida y la naturaleza colaborativa del proceso se muestran en la pantalla con una apariencia texturizada pero pulida con estilos de cámara emocionalmente evocadores, todo gracias a un ancho de banda tonal visual diseñado por Buecker y Sedillo, que agrega su propia capa sólida de narración a la mezcla. Luego agregue el excelente elenco de apoyo de Grant Harvey, Nick Eversman y Nathaniel Stroud como los mejores amigos de Billy y el retrato está completo. Un giro narrativo creativo viene con la edición, ya que Buecker, quien también editó la película, agrega una imagen única de 'retroceso/rebobinado' que sirve como metáfora de lo que sucede en la mente de Billy a medida que se desarrollan los eventos de la vida. ¿Podría haber cambiado su destino si no hubiera hecho esto o aquello y tomado otras decisiones? Una encrucijada con la que todos pueden relacionarse en algún momento de sus vidas.

Pero como descubrí al hablar con Blake, este es un joven cuya mayor encrucijada profesional por conquistar ahora es decidir si continúa actuando y aborda papeles más desafiantes como el de BILLY BOY, continuar con la escritura de guiones para los que ha demostrado claramente su talento, pasar a dirigir o hacerlo todo.

Uno de los jóvenes más agradables que uno puede esperar conocer, sigue leyendo y aprende sobre el viaje de BLAKE JENNER con BILLY BOY en esta entrevista exclusiva. . .

Primer guión. Drama pesado. Increíble estudio de personajes. Personajes muy bien desarrollados . Te aplaudo. Muy bien hecho, Blake.

Vaya. Soy consciente de que. Gracias. Ha tardado mucho en llegar y el manejo de este asunto por parte de nuestro director Brad [Buecker], ensamblarlo y encontrar una manera genial de retratar esta historia, eso significa mucho para mí. Gracias.

Tengo curiosidad porque esta es una forma muy singular en la que Brad ha combinado las imágenes en términos de tener imágenes que van en reversa para demostrar retrocesos en el tiempo y flashbacks y tengo curiosidad de cómo se relaciona eso con lo que realmente escribiste en el guión. ¿Trabajaste en transiciones como esa para ir y venir en el tiempo?

Honestamente, en la primera versión, había algo así, creo. En la primera versión, el primer corte de la película, algunos momentos simplemente se complementaban entre sí, pero no era lo que es ahora. Tal como está ahora, nos pareció interesante jugar con la memoria de un joven adolescente, que está pasando por muchas cosas, y su mente está como hiperactiva. Sentimos que eso era mucho más apropiado para este tipo de historia, para igualar la adrenalina de Billy, para estar en la misma longitud de onda con su mente mientras recuerda todos estos eventos.

Es una forma muy singular y estilizada de contar esta historia y es muy atractiva cuando la miras. Y luego agregas la hermosa cinematografía que hace Joaquín [Sedillo]. Todo lo que tocó en 'Glee' siempre fue hermoso, al igual que 'American Horror Story', así que no me sorprende. Muy impresionante. Entonces, ¿de dónde viene esta historia, Blake? Tengo curiosidad por cómo desarrollaste y se te ocurrió esta historia y cómo desarrollaste el personaje de Porra, porque es un joven que tiene, como todos nosotros, un pasado pero, a diferencia de muchos de nosotros, en realidad tiene potencial. Luego lo contrarrestas con alguien como el personaje de Mikey, que está atrapado para siempre, y ves esto. No tiene potencial para salir del lío que ha creado en el mundo. Estoy muy interesado en tu caracterización y tu estructuración allí para desarrollar eso.

Sí. Siempre me han gustado las películas como esa, el descubrimiento y la pérdida de potencial en un joven que siente que todas las probabilidades están en su contra y solo quiere que alguien lo escuche. Me encantan películas como “Basketball Diaries” y “Good Will Hunting”. Películas así. 'La vida de este chico'. [Me encantaban] películas como esa mientras crecía. Siempre me relacioné con ellos de cierta manera. No, no pasé por las mismas cosas que Billy o cualquiera de esos personajes de esas otras películas, pero sentí una longitud de onda emocional similar, especialmente con el pasado y todos nos hemos sentido perdidos, todos nos hemos sentido incomprendidos y enfadado. Empecé a escribir eso; Escribiéndola desde ese rincón de mi corazón. No comencé a planear ni nada. Simplemente lo traté como si estuviera escribiendo un diario para otra persona. Y me enganché a aprender más sobre los personajes a medida que avanzaba. Eso es lo que me emocionó. Reboté las primeras nueve páginas con un par de personas y todas me dijeron que siguiera adelante. Decidí casarme con esta idea y simplemente llevarla a cabo. Obviamente, sabía que sería inspirador interpretar a este personaje. Siempre he querido interpretar un personaje como este. Esa fue una fuerza impulsora. Nunca tomaría [el papel] en el guión cuando lo estaba escribiendo si no sintiera que tenía municiones para aportar. Lo dejaría en paz y lo dejaría respirar. Pero sí, esa fue toda la fuerza impulsora de sumergirme en él y sentir realmente una sensación de apego al personaje y la historia.

Y luego, por supuesto, su apoyo, el grupo alrededor de Billy. Tengo que decir, Nathaniel Stroud. Me encanta su personaje de Josh.

¡Le voy a decir que dijiste eso! Es un buen amigo mío. Voy a decirle que dijiste eso.

La química entre ustedes dos ante la cámara es absolutamente hermosa. Realmente, realmente amo ver esa dinámica entre ustedes dos. Pero la actuación de Nathaniel como Josh es tan exuberante, especialmente en los flashbacks, tan maravillosa. Luego traes al Sr. Adams... tan amoroso. Esa es una parte de la historia en la que realmente vemos el potencial que tiene Billy, debido a momentos y relaciones como ese, a diferencia del Mikey de Grant Harvey, que, tengo que decir, Grant interpreta muy bien al delirante y fuera de la pared.

¡Oh sí! Es un actor extremadamente talentoso. Otorgar. Tuvimos mucha suerte de tenerlo. Cualquiera podría entrar, siento, y simplemente jugar ese papel tan enojado y simplemente enojado y solo este tipo malvado; este tipo que comienza como un amigo, pero se vuelve cada vez más malvado a medida que avanzas. Pero [Grant] aporta un verdadero sentido de empatía a ese personaje. Y, la tristeza. Está tan perdido como todos los demás, excepto que tiene mucho miedo de admitirlo porque lo último que quiere parecer es débil. Ese es su mayor temor, que lo atrapen sintiéndose vulnerable o algo así. Él es increíble. Y Nate, Nathaniel Stroud, quien interpreta a Josh, lo vimos anoche con una multitud y porque obviamente esta es una historia pesada, siempre tuvo la intención de ser así, pero él es el corazón de la película y aparece cuando realmente lo necesitas. Y solo escuchar a la multitud reír con él y simplemente disfrutar de su compañía y también realmente disfrutarlo como personaje cuando esencialmente lo estás conociendo a través de los recuerdos. Hizo un trabajo hermoso y me encantó trabajar con él. Empezamos a improvisar juntos en Miami cuando ambos vivíamos allí, así que fue un placer poder hacer esto con él.

Tengo curiosidad, Blake, ¿cuánto tiempo hace que escribiste el guión, desde que lo escribiste hasta que lo filmaste, hasta ahora?

Bueno, comencé a escribirlo entre la temporada cuatro y la temporada cinco de “Glee”. Fue cuando tenía como 20 y algo de cambio. Hemos estado ajustándolo, juntándolo, descubriendo la fórmula correcta para vender esta historia durante los últimos años. Hemos estado muriendo por sacarlo a la luz durante bastante tiempo. Y obviamente, conseguir financiación, todo eso. Ha sido un viaje de cuatro años.

Mientras te sientas y lo miras ahora y lo miras hacia atrás, ¿ha cambiado tu perspectiva, han cambiado tus pensamientos? Si te sentaras y escribieras esto ahora...

Oh sí. Sí. Pienso en eso todo el tiempo. Pienso en eso cada vez que me veo y siempre siento que las pinceladas podrían ser un poco diferentes. Obviamente, estaba escribiendo desde una cierta parte de mi corazón cuando estaba escribiendo BILLY BOY y creo que definitivamente maduré y evolucioné desde entonces. Siempre le digo a la gente que es extraño verlo ahora porque sí, amo la película y a todos los que están en ella y trabajamos muy duro en ella, pero también es como un anuario de experiencias. Como tú cambias todos los días. Empezamos a rodar esto cuando yo era mucho más joven. Es interesante. Estoy viendo la versión de una especie de yo mayor. Algo así como dar un paseo por el carril de la memoria cada vez que lo veo.

Ahora, también eres productor de esta película, así que tengo curiosidad, ¿qué tan involucrado estuviste en el aspecto de producción en términos del casting y todos esos elementos que intervienen en la realización?

Estuve allí en las trincheras con Brad y nuestros productores y todos con el lado del casting de las cosas y también allí con la mano amiga con Brad creativamente y colaborando. Todo en el lado creativo, lo tenía en mente. Y también, estaba tomando reuniones con posibles financistas y esas cosas y analizando qué significaba la historia para mí y cómo la veía. Empezamos a obtener fondos de esa manera e hicimos un Kickstarter, que ayudé a armar y publicar. Pero todo lo relacionado con la construcción de la estructura de la cascada financiera con todos los financieros y los productores y esas cosas, no tuve nada que ver con eso. Principalmente cualquier cosa creativa en la que estaba echando una mano.

¿Encontraste este proceso de ahora intensificar la escritura, la actuación y tener una mano en la producción de creatividad, encontraste algo de eso desalentador, un poco como una curva de aprendizaje?

Absolutamente. Absolutamente. Pero aprendí mucho. Quiero decir, la próxima vez que haga esto, aprendí cosas que querré ser parte del viaje y cómo hago las cosas y otras formas que fueron vías más fáciles para hacer una película, pero nunca se sabe hasta que lo hace. eso. Definitivamente siento que aprendí mucho que tomaré en la próxima experiencia. Pero fue desalentador. Mucha gente escribe guiones que nunca cobran vida y sentí que eso era tan fácil como nos pasó a nosotros. Pero sí, traté de verlo como menos desalentador y como una clase magistral como todos los días. Solo estar alerta y absorberlo todo.

¿Qué dirías que es probablemente lo más importante que aprendiste en este proceso que llevarás a tu próximo proyecto?

Tuvimos una gran política de puertas abiertas con todos, actores, directores y productores, pero qué importante es la colaboración, especialmente si la escribiste. Creo que es importante no tratar este guión como un libro de jugadas y, afortunadamente, todos los directores con los que he trabajado han sido muy abiertos y amables con su trabajo, ya sea que hayan escrito el guión o si simplemente quieren que te sientas a través de los latidos a medida que avanza. Pero definitivamente siento que si no tienes ninguna colaboración, eso es solo la muerte de cualquier cosa que estés tratando de hacer creativamente. Creo que necesitas tener mucha piel en el juego con las personas con las que estás trabajando. Eso fue lo principal que me llevé.

¿Qué tan valioso fuiste con las palabras en la página? Desde que lo escribiste, pusiste tu corazón y alma en él, comienzas a disparar y, de repente, Brad puede decir: “Eh. No suena del todo bien. ¿El escritor Blake comienza a avergonzarse y dice: 'Oh Dios. Realmente amo esa línea. No quiero que eso cambie”. ¿Cómo encontraste alguno de esos momentos?

Bueno no. Hubo algunas cosas por las que tuve que luchar. Hay una discusión entre Billy y su madre en la cocina de una escena y sentí fuertemente que tenía que ser una escena acalorada, como la primera vez que Billy gana a su manera. Pero Brad sintió que necesitábamos pasar por debajo de ese tono. Hubo ciertas cosas por las que luché, pero luego hay otras cosas por las que sentí que los actores o cualquier otra persona tenía todo el derecho de hacerlas propias, porque creo que las ideas espontáneas también son lo que hace que una película también sea una determinada escena. Hubo algunas batallas, pero quiero que todos sientan que tienen algo de sangre en todo esto.

Bueno, ahora tengo curiosidad por algo, ahora que ha escrito su guión, se ha convertido en un largometraje, se lanzará al mundo, al menos en 10 mercados el viernes y luego más adelante, ¿se ve dando un paso adelante? más en escribir, tal vez incluso pasar a dirigir, alejarse de la actuación, o seguirás tratando de encontrar un equilibrio entre ellos?

Creo que seguiré intentando encontrar un equilibrio entre ellos. Definitivamente quiero dirigir algún día, pero cuando se sienta bien. Tal vez cuando sea mayor y me guste aprender más sobre este negocio y lo que se necesita y todo eso. Pero definitivamente actuar es mi primer amor. Pero mientras pueda seguir escribiendo y creando cuando algo significa mucho para mí, creo que me sentiré más como yo.

por debbie elias, entrevista 13/06/2018